Dette innlegget skrev jeg i går i forbindelse med at jeg (av en eller annen grunn) er ukens gjesteredaktør på Facebook-siden til Fretex Fashion. Det er også interessant for en del av Fremsikt-leserne vil jeg tro...

Jeg er verken mote- eller klesinteressert så jeg sparer folk for mine tips og meninger om hva de bør ha på seg i høst. Det overlater jeg til de mange andre kompetente gjesteredaktørene på siden. Men jeg kan derimot en hel del om HVORFOR man har på deg det man har, og hvordan forandring, altså trender,skapes. Så her er noen, riktignok ganske så forenklede, betraktninger om akkurat det.

Second hand, som Fretex tilbyr, er ikke bare populært bare blant de som har behov for rimelige klær. Det har lenge vært "hot" blant de aller mest trendy blant oss: Stylister, nysgjerrige og individualistiske moteinteresserte, kulturelt kreative folk og andre som virker som om de har peiling på og blikk for ting vi andre ikke engang skjønner eller ser. Flere av de skriver på Fretex Fashion-siden.

De søker det unike, spesielle og historie- og symboltunge. Selve stilen og plaggene de kjøper varierer med årene. Det ene året er det bestemors skjørt som fenger, det neste er det onkels sixpence. Men det er alltid det unike, spesielle. Gjerne skal det også ha en historie ved seg, som forteller at det slett ikke er tilfeldigheter eller mote som gjør at man valgte akkurat dette plagget. Ofte vet de ikke hvorfor et plagg eller en stil føles kul og riktig. Den bare er det. For dem. Og oftest: For oss andre, etterhvert.

Men hvorfor er det egentlig slik, at akkurat second hand og ikke "high-fashion" fra de heftigste designerne appellerer så sterkt til de som står aller lengst foran i baugen på mote- og livsstilsskipet og staker ut kursen for oss andre, passasjerene? (Fortsetter på neste side...med eksempler på fremtidens mannsideal)

Read the rest of this post »

Jepp, det ble det amerikanske popkulturelle fenomenet Lady Gaga, som kaller sine fans "little monsters", som vant "kampen" om å bli den første levende artisten/ kjendisen/ merkevaren med over 10 millioner fans på Facebook (Michael Jackson har 15 millioner). Hun slo Obama med 700,000 på målstreken. Lady Gaga er et interessant fenomen som et eksempel på vår tids artisters satsning på - og avhengighet av - sosiale medier for å lykkes med å skape et publikum og en merkevare. Få har satset mer på sosiale medier enn nettopp Lady Gaga og hennes plateselskap, og få har lykkes bedre i å skape et gjennomført kommersielt brand-univers med mote, produker, musikk og personlighet.

Lady Gaga er antagelig den mest populære artisten i verden for tiden, og antagelig en av de aller største trendsetterne, og sammenlignes ofte med både David Bowie og Madonna men i moderne drakt (bokstavelig talt). Fjortiser, men også mer voksne fans, fra hele verden har latt seg inspirere av Lady Gagas budskap om individualitet, girl power, fashion og kreativitet. Magasiner som TIME og Forbes har satt henne på sine årlige lister over de mest innflytelsesrike artister og mennesker i verden. Hun selger musikk som ingen andre for øyeblikket, og var også (igjen etter Michael Jackson) den første artist noensinne som oppnådde over 1 milliard avspillinger av sine musikkvideoer på YouTube. Og nettopp dette har vært en klar marketingstrategi fra artisten og hennes management. Ikke minst gjennom visuelt heftige videoer som appellerer til dagens YouTube generasjon.

Ikke bare Sør-Afrika, men hele Afrika som kontinent er stolt å av være vert for fotball-VM. Det er virkelig på tide at vi får øynene opp for at Afrika er langt mer enn fattigdom, korrupsjon, borgerkriger og eksotiske dyr. Jeg tror Afrika vil være driver for en bølge av nye trender og impulser over de neste fem år, inkludert innen blant annet mat, turisme, musikk og kultur. Intet annet kontinent har større økonomisk og sosialt vekstpotensiale, og VM er for mange en (riktignok kortsiktig) anledning til å vise et annet ansikt.

En av de som har benyttet muligheten er for eksempel det nederlandske selskapet Rainbow Collection som har inngått samarbeid med stiftelsen Africa!Ignite (som promoterer entreprenørskap og vekst) om noe så enkelt som armbånd håndlaget lokalt til nederlanske fotballfans. De har solgt ut alle 100.000 armbånd som ble laget! En enkel og god idé, som sikkert skaper noen arbeidsplasser, og gir driv til entreprenørskap lokalt.

via Springwise

Er dette en god idé eller hva? Gummistøvler som omgjør dine egne skritt og bevegelser til energi som lader mobiltelefonen. Perfekt for festivaler. Det er det fransk/britiske mobilselskapet Orange som lanserer dette i forbindelse med festivalsesongen i sommer. Det funker ved at sålene samler opp varme gjennom dagen, som kan brukes til å lade mobilen på kvelden. Orange har også på tidligere festivaler i UK (Glastonbury) profilert seg med miljøvennlig teknologi og energi, først og fremst via sine solenergi-telt (se bildene over) som bruker solcellepaneler til å generere energi som gir varme eller avkjøling i teltet ettersom hva behovet er, pluss lys og lading av mobiler.

Dette er gode eksempler på en utvikling og en trend vi vil se mye av fremover: Ulike smarte løsninger for å generere og gjenbruk energi som skapes av oss alle i hverdagen. Se for eksempel dette eksemplet fra Philips fra et tidligere innlegg, og dette eksempelet på hvordan barn i Afrika kan få mer læring ut av skoledagen sin. 

Et nytt og hyperurbant hotellkonsept så dagens lys på Milan Design Week 2010. Town@HouseStreet kalles konseptet som gjør ledige lokaler på gatenivå om til (midlertidige) hotellrom med direkte adgang fra gata. De små rommene låses med digital kodelås, og idéen er å tilby rimelige men komfortable og "kule" overnattingsmuligheter midt i sentrum. De første fire "suitene" er åpnet i Milano. Vi kommer til å se flere slike innovasjoner innen hotell- og serveringsbransjen, en bransje som skriker etter innovasjon og nye konsepter, spesielt for de som ikke har lyst eller råd til å bo på fullservice hoteller men som også vil ha bedre fasiliteter enn dagens low-end tilbud som stort sett er skitne og usjarmerende.

(via Contemporist og PSFK)

Bilder via PSFK og Designboom

Det er verdensutstilling i Shanghai for tiden, stedet der fremoverlente nasjoner presenterer seg selv og sin visjon av (seg selv) for fremtiden. Norges tema er "Norway: Powered By Nature", og Norges paviljong er designet for å vektlegge vår nære kontakt med naturen. Det virker fremtidsrettet og gjennomført, i hvertfall i presentasjonen. Miljøvennlige materialer er basis (inkl norsk furu blandet med kinesisk bambus) og paviljongen er fullt og helt solcelledrevet via et gigantisk solcellepanel i taket som slipper lyset igjennom og fanger energien. Diverse høyteknologiske materialer er også brukt, blant annet i malingen/beisen som visstnok har nye, unike skjermings- og energieffektivitetsegenskaper.

The pavilion aims to present Norway´s harmonious relationship with nature, and it´s reverence for the environment

At vi er så veldig miljøvennlige i Norge kan vel diskuteres, men vi lever nok tettere på naturen enn de fleste andre. Det er spennende å se hvordan ulike land fremtiller seg selv for fremtiden. Miljø og bærekraft er ikke overraskende et sentralt tema for veldig mange, sammen med moderne teknologi. Om man skal gjøre en kjapp analyse etter et raskt overblikk over en del av landenes paviljonger slik de presenteres på nett, er at alle legger vekt på gjennomført design og estetikk som bygger bro mellom menneske, teknologi, by og natur, og skiller seg fra de mer industrielle designtrender som har vært knyttet til teknologisk innovasjon. Nå er det naturen og det organiske som gir inspirasjon. Nettopp denne integrasjonen mellom folk, teknologi og natur er nok en god indikasjon på hvordan fremtidens tenkning vil bli rundt utvikling av offentlige (og private) initiativer, ikke bare i Norge.

bilde via DN

Pakningsdesign blir stadig viktigere ettersom mer og mer av forbrukernes beslutningsdrivere flyttes nærmere kjøpstidspunktet. Mer handles på impuls, flere beslutninger tas i forhold til konteksten man befinner seg i, fremfor basert på planlegging eller latent merkevarestyrke. Derfor blir det i fremtiden viktigere enn noengang å vinne kampen om kundene i butikk. Pakningsdesign er et av de viktigste virkemidlene her. 

Boka "Shopper Marketing: How To Increase Purchase Decisions at the Point of Sale" er en av flere interessante innenfor dette feltet, med en rekke kapitler skrevet av ulike eksperter innen forbrukeratferd og shopper marketing. Blant annet kan man i ett kapittel lære om hvordan man best designer pakninger for maks resultat, basert på flere studier innen området.

Her er, i korthet, listen over 6 prinsipper for effektiv pakningsdesign i retail, sakset fra denne bokanmeldelsen:

• Design for visibility. Contrast is key. Large blocks of color work. A strong brand mark, sometimes surrounded by white space (e.g., Special K) works. When shelves are filled with “screaming” packages, simplicity works.
• Design for shop-ability. Consumers can be overwhelmed by the number of choices in a category, so making your product easy to find and, most important, easy to understand, is critical. If you have different products for different applications, the layout should be consistent and facilitate comparison. Colored caps on similar colored bottles can balance branding and product differentiation within the line.
• Design for differentiation (on a visceral level). Young notes that purchase decisions are often intuitive and emotional, and the packaging needs to embody or represent key aspects of the brand. In his words, “packaging needs to look more effective, more refreshing, more healthy, more authentic, or perhaps more high-tech than the competition at first glance.”
• Design for a single clear message. Consumers don’t spend a lot of time studying the products they toss into their shopping cart, and the package needs to convey a clear message. Adding more claims, for example, won’t increase the time the shopper spends reading the package and will dilute the message.
• Design to drive consumption. Packages can increase sales when they make the product easier to store (“fridge packs”) or consume in more places (“on-the-go” packaging).
• Design for sustainability. Consumers are increasingly concerned about the environment, and packaging needs to be designed to address their concerns. Sometimes, it’s a win-win. For example, eliminating secondary cardboard packaging can deliver a marketing benefit: the product itself can be seen.

Miljø, bærekraft og resirkulering er viktig for mange. Både av samvittighetshensyn og ikke minst av imagehensyn. I tillegg er det virkelig i tiden med gjør-det-selv og eksklusive produkter. Dermed har det blitt riktig så trendy å lage kunst, design og bruksgjenstander av ting som andre kaster fra seg. "Upcycling" kalles det. Alt fra smykker til hus blir rett og slett laget av søppel, og det er i ferd med å bli en hel liten nisjebransje som ikke minst lever på ulike nettsteder og nettbutikker. Jeg tror vi vil se mer av denne type initiativer fremover, kreative mennesker er gjerne også "med på trendene", som for tiden handler mye om praktisk og pragmatisk miljøvennlighet og bærekraft (til forskjell fra en mer ideologisk basert holdning). Og som sagt, gjør-det-selv og søken etter det eksklusive, one-of-a-kind produktet eller personlige tingen er selvsagt også en avgjørende driver bak denne trenden.

Her er syv eksempler på nye, eksklusive produkter som er laget av søppel, og vi kan garantere at du blir ganske unik og spesiell om du kjøper disse. Kanskje noen gode idéer her for kreative norske gründere også?

Terra Plana: Biler er ikke spesielt miljøvennlig, men det er fotgjengere. Dette selskapet lager kule fritidssko av gamle sikkerhetsbelter og bildekk fra kasserte biler. 

Reestore: Dette selskapet lager en masse riktig så morsomme objekter av ting som er kastet. For eksempel en stol laget av en forkastet handlevogn fra et supermarked, eller en overraskende kul sofa laget av et gammelt badekar.

EcoYoung: Et sveitsisk selskap som har den geniale idéen å lage en papirkurv av nettopp det: Papir som er kastet i en papirkurv.

Narwahl: Hva skjer med gamle silke- og stoffslips når de kastes? Dette selskapet gjør de om til nye produkter som lommebøker, visittkortholdere og andre praktiske småting. Alt er one-of-a-kind.

Hello Rewind: Må du endelig kvitte deg med din gamle, elskede t-skjorte? Dette selskapet tar den i mot i posten fra deg, og sender den tilbake som et spesialsydd laptop-trekk!

Nike Trash Talk: Selv gigantselskapet Nike er på trenden. De lanserte for en tid siden Nike Trash Talk, en sko laget helt og holdent av produksjonsavfall.

Recycling Zychal: Dette selskapet i Philadelphia i USA gjør forkastede paraplyer (!) om til salgbare regnfrakker for både mennesker og kjæledyr, og til leker for katter.

Escama Studio: Dette selskapet basert i California og Brasil bruker kunsthåndverkere til å lage spesiallagede, one-of-a-kind moteriktig tilbehør av søppel, som for eksempel håndvesker laget metallringene som man bruker til å åpne drikkebokser med.

Emeco: Disse lager designmøbler av resirkulert aluminium og andre materialer, og er mest kjent for sitt samarbeid med Coca-Cola om deres 111 Navy Chair som er laget av 111 resirkulerte Cola plastflasker.

Og til slutt i bildeserien, et hus laget helt og holdent av drivved og søppel funnet i nærområdet.

De fleste eksemplene er hentet fra denne artikkelen fra Springwise, og denne i The Independent om trenden de kaller "upcycled".

1. Turbochef Speedcook, hyperrask stekeovn med mikrobølge-aktig teknologi. 6 kilos kalkun klar på 53 minutter, og har maten ferdig inntil 15 ganger raskere enn vanlige stekeovner.

2. Molekylær gastronomi for folk flest. Kjemisk matlaging hvor du kan lage blekksprut som smaker cola eller andre småsære "kunst møter vitenskap"-inspirerte retter i ditt eget kjøkken. Tidligere kun forbeholdt de mest avantgardistiske mesterkokker. Nå får du kits med alle kjemiske ingredienser.

3. Desktop vakuumpakker som gjør det enklere å bevare råvarene friske og ferske. Det finnes flere varianter, blant annet denne. 

4. Sous Vide for hjemmekokken. De proffe kokkene på restauranter har lenge brukt denne opprinnelig franske "hemmelige" metoden for å varme kjøtt og grønnsaker til perfeksjon hver gang på en måte som ikke har vært oppnåelig for vanlig dødelige og deres begrensede varmeoverføringsteknologi hjemme. Det franske Sous Vide Supreme lar deg nå bruke sous-vide også hjemme i ditt eget kjøkken.

5. Superkjøkkenmaskinen. Tyske Thermomix har utviklet alle kjøkkenmaskiners mor, som koker, kutter, damper, knuser, elter, blender, mikser, pisker og mye mer i en og samme maskin. Og visstnok skal det funke også, i følge de som har greie på det. 

6. Epicurious iPhone app. Den mest populære matlagingsappen på iPhone. I Norge har vi selvsagt Matprat, Gilde og andre som har laget veldig gode apps for norske forhold. Men Epicurious er allikevel i en klasse for seg med over 25.000 oppskrifter (med bilder) og automatisk generering av handlelister basert på hva og hvor mye du skal ha. Du kan velge hvilke ingredienser du har tilgjengelig eller lyst på, og få opp masser av forslag på hva du kan lage. 

Kilde: Fastcompany.  

Er dette din neste t-skjorte? Vital Jacket fra selskapet Biodevices har utviklet et plagg som automatisk leser av dine "vital signs" mens du har den på. Jakke, t-skjorte, genser...velg selv. Blodtrykk, hjerterytme, ECG (hjertemonitor). Beregnet både på medisinsk bruk for kroniske hjertesyke og på treningsnarkomane som hele tiden vil ha kontroll på ytelsen sin, er den bare ett eksempel på flere produkter av samme type: Nemlig kombinasjonen av tekstiler og mikroelektronikk som kan hjelpe oss å holde kontroll på kropp og helse. Og mer vil det blir av dette i fremtiden. Jakka finnes i to modeller, en som lagrer dataene i en brikke som senere kan lastes opp på en PC for analyse av tendenser. Den andre kan kommunisere i real-time med en smartphone, slik at du til enhver tid kan sjekke om du er i live.